Centro de Artes Visuales Fundación Helga de Alvear

Bay Area Blues

Autor: Bell, Larry

Clasificación genérica: Escultura

Objeto: Escultura

Datación: 2018

Técnica: Cristal laminado: Exterior: 2 paneles de cristal lapislázuli, 2 paneles translúcidos (True Sea Salt Glass). Interior: 2 paneles de azul aciano, 2 paneles translúcidos (True Sea Salt Glass)

Dimensiones: Altura = 182,9 cm; Anchura = 244,5 cm; Profundidad = 244,5 cm

Nº ref. / Edición: 42117 / Obra única

Observaciones: La geometría y las variaciones de la luz y del color son una constante de experimentación en la obra de Larry Bell, uno de los artistas más importantes de Light and Space Group, grupo artístico surgido al sur de California durante la década de 1960, integrado por figuras como James Turrell, Robert Irwin o John McCracken. Influido por el Op Art, el minimalismo y la abstracción geométrica, Bell ha investigado durante su trayectoria, de manera exhaustiva, las propiedades fenomenológicas de la luz, concretadas en los materiales que la transforman a través de su inflexión, así como los contextos espaciales, habitualmente instalativos, donde se muestran. parfi0li2250sb0 parfi0li2250sb0 "Bay Area Blues" retoma la estructura creada en una obra de 1992 titulada "Made for Arolsen". Está formada por un cubo que contiene en su interior un prisma, dejando abiertas la parte inferior y superior. Bell consigue extraer, con un extremado refinamiento, las propiedades estéticas del cristal, material constitutivo de la obra y fundamental en su producción. Desde mediados de los sesenta experimenta con él, con el propósito de circunscribir la experiencia a una visión periférica extendida que supere la mera frontalidad óptica. Así, hace uso de cristal arquitectónico tratado mediante una técnica utilizada en la industria óptica y aeronáutica, consistente en la dispersión gaseosa y al vacío de partículas, generando una fina película que transforma sus cualidades. Produce, de este modo, transiciones de color, transparencias y opacidades a través de la absorción o del reflejo de la luz en su superficie. Como señala el propio artista, el cristal "es un líquido sólido que tiene tres cualidades distintivas y simultáneas: refleja luz, la absorbe y la transmite al mismo tiempo". En "Bay Area Blues", Bell hace uso de dos tonalidades de azul: azul intenso lapislázuli en una parte del cubo exterior y azul tenue aciano en una parte de la estructura interior. En algunos planos de ambas utiliza un blanco traslúcido llamado "True Sea Salt Glass" (verdadera sal marina). De este modo, confronta parejas de colores en sus diferentes variaciones, consiguiendo generar sutiles gradaciones de azul, más o menos intensas o saturadas, dependientes del lugar desde el que el espectador contemple la pieza. parfi0li2250sb0 parfi0li2250sb0 "Bay Area Blues" sintetiza aspectos sensoriales del paisaje costero de Venice Beach en Los Ángeles, donde el artista tiene su estudio, captando la esencia de las transformaciones de la naturaleza, los matices cromáticos y el devenir de la luz, donde el mar, la espuma generada por las olas y sus reflejos en el cielo establecen una poética de la desmaterialización, produciendo en el espectador la sensación psicológica de inmersión en el lugar. parfi0li2250sb0 parfi0li2250sb0 [Texto de Miguel Fernández Campón]

Historia Objeto: La obra ha participado en los siguientes eventos y exposiciones:
"Larry Bell: Bay Area Blues"; San Francisco(California, Estados Unidos): Anthony Meier Fine Arts, 18/09/2018-19/10/2018
ARCO 2020; Madrid (Área Metropolitana de Madrid, Comunidad de Madrid): Galería Elvira González, 26/02/2020-01/03/2020

Mención Derechos: © De las reproducciones autorizadas, VEGAP, Cáceres, 2021

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